PROGRAMME DE LA FORMATION EN LIGNE

Module 1 : Music Business mode d'emploi

• Rappel synthétique des fondamentaux.
• Les métiers et rôles de chaque partenaire professionnel.
• Les relations contractuelles.
• Les droits qui vous concernent.
• Les sources de rémunération auxquelles vous pouvez prétendre.

Module 2 : Préparer votre projet

• Méthode pour évaluer votre projet de la façon la plus objective, identifier vos atouts (pour les valoriser), vos faiblesses (pour les compenser),vos blocages (pour les dépasser).
• Elaboration d’une stratégie : vous fixer des objectifs, établir des priorités, un planning, un plan d’action, un budget prévisionnel (dépenses et recettes).

Module 3 : L'état d'esprit et la vision à adopter.

• Comment fonctionner en « Do It Yourself ».
• Les 10 principes indispensables à observer pour avancer dans le contexte d’aujourd’hui.
• La vision 360° à adopter pour réussir.
• Comprendre comment vous décomplexer et rompre votre isolement.

Module 4 : Comment organiser votre visibilité et communiquer

• Comment rédiger une biographie pro et efficace.
• Ce qu’est un EPK (Electronic Press Kit) et ce qu’on doit y mettre.
• De quelle façon communiquer, quand, pourquoi et comment.
• Comment contacter les médias et attirer leur attention.
• Ma méthode de « Communication 3.0 » aux résultats avérés.
• Les 4 étapes à suivre pour développer votre visibilité sur Internet, développer l’intérêt puis l’adhésion à votre projet et développer votre force de mobilisation.

Module 5 : Comment intéresser les professionels

• Comprendre leur fonctionnement.
• Comment, quand et où les contacter.
• Les indicateurs qu’ils prennent en compte pour se décider.
• Les 10 erreurs à ne pas commettre.
• Les 10 recettes pour attirer leur attention et susciter leur intérêt.
• Comment développer votre carnet d’adresses et votre relationnel.
• Comment trouver… un manager, un éditeur, un producteur,un tourneur...

Module 6 : Vous faire connaître par le disque

• Tout ce qu’il faut savoir avant de faire un disque.
• Tout ce qu’il faut surtout savoir après l’avoir fini : fabrication, autorisations, mentions légales, code ISRC, code-barre…
• Comprendre l’économie du disque (budgets, modes d’exploitation, pratiques usuelles, revenus du numérique).
• Les différentes options pour la diffusion de votre musique : gratuite ou payante ? Contrat de licence ou de distribution ? Physique ou Numérique, et à quelles conditions ?
• Promotion et Marketing : pour quel budget, quelles alternatives.

Module 7 : Vous faire connaître par la scène

• Comment préparer un spectacle qui tient la route.
• Comment préparer le dossier technique (backline, patch-list, plan de scène, rider…)
• Ce qu’il faut savoir pour vous produire en spectacle : Cadre légal et statut de l’artiste. Les interlocuteurs (booker, chargé de diffusion, touneur, promoteur ou agent). Les différentes configurations (showcases, premières parties, co-plateaux…).
• Comment et combien vendre votre spectacle.
• Comment contacter les programmateurs de salles et festivals.

Module 8 : Les autres voies pour vous faire connaître

• Le publishing (l’édition) et les droits (d’auteur et voisins).
• Les exploitations secondaires : L’audiovisuel (clips, captations de concerts et autres formats). Le merchandising. Synchronisations et licensing.
• Les nouveaux territoires : Internet et mobile. Direct2fan. Partenariats (notamment branding).

Module 9 : Comment développer votre fan base

• Comment et pourquoi constituer une fan base.
• Comment fidéliser votre communauté.
• Comment mobiliser vos fans.
• Comment monétiser votre musique auprès d’eux.
• Méthodes pour augmenter le nombre de vos fans.

Module 10 : Comment financer votre projet

• Les subventions : à qui et comment les demander. Les différents programmes existants.
• Le crowdfunding ou financement participatif : Principes de bases, erreurs à éviter. Comment choisir sa plateforme et préparer sa collecte. Méthode pour gérer et réussir sa collecte (séquence de lancement, tableau de bord, journal de campagne et indicateurs).
• Le branding (partenariat avec les marques).
• 10 autres pistes de financement possibles.

Bonus n°1 : Spécial Auteurs / Compositeurs

• Placer mes oeuvres
• Musique à l’image
• Faire mon relationnel

Bonus n°2 : Contrats de la musique...

• Edition, management, production, licence, distribution, spectacle
• Les clauses essentielles à connaître
• Les pièges à éviter
• Comment négocier

Bonus n°3 : Guérilla marketing

• Méthodes et techniques alternatives
• Obtenir des résultats en se démarquant
• Idées d’actions innovantes

Bonus n°4 : Kit Facebook

• Dynamiser son impact sur Facebook (organique) : 101 idées de publications Facebook. Organiser une campagne pour réseaux sociaux.
• Créer des publicités ciblées : Attirer les fans d’artistes connus vers vos pages Maitriser le Power Editor Audiences similaires, etc.

Groupe Facebook Privé

• Rejoignez notre communauté d'artistes créatifs, pro-actifs et réactifs
• Partager avec des personnes qui ont les mêmes connaissances que vous
• Accès exclusif réservés aux membres de cette formation en ligne